미친 연기가 폭발한다… 일본판 조커 ‘폭탄’[봤어영]

[이데일리 스타in 윤기백 기자] “미친 연기로 완성된 미친 영화다.”

영화 '폭탄'의 한 장면.(사진=블루라벨픽쳐스)

일본 영화 ‘폭탄’을 보고 나면 가장 먼저 떠오르는 문장이다. 연기도 미쳤고 스토리도 미쳤다. “지금까지 이런 영화는 없었다”는 말이 절로 나온다. 일본판 ‘조커’라는 표현이 과장이 아닐 정도로 137분의 러닝타임이 결코 아깝지 않다. 극장에서 오랜만에 숨을 죽이고 보게 되는 영화다.

‘폭탄’은 연쇄 폭탄 테러를 예언하는 광기 어린 남자와 그의 단서를 쫓는 경시청 수사과의 대결을 그린 극한의 서스펜스 스릴러다. 영화의 중심 무대는 취조실이다. 대부분의 이야기가 이 좁은 공간에서 펼쳐진다.

언뜻 보면 단조로운 설정처럼 보이지만 오히려 이 제한된 공간이 영화의 긴장감을 극대화한다. 영화의 절반 이상이 취조실에서 대화로 진행되지만 그 어떤 블록버스터보다 스릴이 강하다. 폭탄의 위치를 추적하는 과정은 마치 방탈출 게임을 하는 듯하다. 하나하나 단서를 풀어가며 미션을 해결하는 흐름이 손에 땀을 쥐게 만든다.

이 과정에서 관객은 자연스럽게 스크린 속으로 빨려 들어간다. 분명 일본어로 진행되는 영화지만 어느 순간 한국어 대사를 듣는 것처럼 몰입하게 된다. 실제 도쿄의 익숙한 장소들이 등장하는 것도 현실감을 더한다. 도쿄를 한 번이라도 여행해 본 관객이라면 영화 속 사건이 결코 남 일처럼 느껴지지 않을 것이다.

영화 '폭탄'의 한 장면.(사진=블루라벨픽쳐스)

이 영화의 중심에는 배우 사토 지로(스즈키 다고사쿠 역)와 야마다 유키(루이케 역)가 있다.

사토 지로는 지금껏 보여준 적 없는 얼굴을 ‘폭탄’에서 꺼내든다. 마치 마음 깊은 곳에 숨겨 두었던 또 다른 인격을 발현한 듯하다. 매 작품 인상 깊은 연기를 보여준 배우지만 이번 영화에서는 전작과 전혀 다른 얼굴로 관객을 혼란스럽게 만든다. 분명 사토 지로의 얼굴인데 지금까지 보아왔던 인물이 아니다.

그는 오로지 대사와 손짓, 눈빛만으로 관객의 마음을 들었다 놨다 한다. 일반적으로 정적인 영화에서는 다양한 리액션으로 긴장감을 유지해야 하지만 사토 지로는 오히려 절제된 연기를 선택한다. 그 절제된 광기가 미지의 인물 ‘스즈키 다고사쿠’를 더욱 입체적으로 만든다. 일본판 조커라는 찬사가 나오는 이유다.

야마다 유키 역시 강렬한 존재감을 보여준다. 그는 헝클어진 파마머리와 둥근 안경, 어수룩한 차림의 형사 루이케 역을 맡아 광기에 맞서는 이성의 축을 담당한다. 사토 지로와 대척점을 이루며 극의 긴장감을 단단히 붙잡는다. 특히 허술해 보이는 외모와 달리 사건을 파헤칠수록 드러나는 냉철함은 반전 매력을 선사한다. 관객의 몰입을 끌어올리는 중요한 장치다.

영화 '폭탄'의 한 장면.(사진=블루라벨픽쳐스)

베테랑 배우 와타베 아츠로의 연기도 인상적이다. 스즈키 다고사쿠와 가장 먼저 심리전을 펼치는 키요미야 역을 맡아 냉정함을 유지하던 인물이 점차 균열을 드러내는 과정을 섬세하게 보여준다. ‘기생수’ 시리즈로 국내 관객에게도 익숙한 소메타니 쇼타(토도로키 역) 역시 존재감을 발휘한다. 냉정한 판단력과 인간적인 면모를 동시에 보여주며 영화의 현실감을 높인다.

영화 ‘폭탄’은 재일교포 3세 작가 오승호의 동명 소설을 원작으로 제작됐다. 광기와 이성이 충돌하는 취조실 심리전과 시간과의 싸움 속에서 전개되는 폭탄 수색 작전을 통해 장르적 쾌감과 묵직한 메시지를 동시에 담아낸다. 이 작품은 제49회 일본 아카데미상에서 작품상, 감독상, 각본상, 남우주연상을 포함해 12개 부문 우수상을 휩쓸며 완성도를 인정받았다. 3월 18일 CGV 단독 개봉. 나가이 아키라 감독 연출. 러닝타임 137분.